同じ曲でも、弾き手が弦を弾く力加減をどれだけ精密に操れるかによって、その差は大きく開く。
曲調の中の高揚した音は、実は低音に比べて弾きやすい。低音を奏でる際には力を抑制する必要があり、力加減を一定以下に抑えると、琴の音は非常に穏やかになり、起伏や波動を失ってしまう。
そのため、多くの琴の心得がある人にとって、ある人の琴の腕前を見極めるには、その人の低音のコントロール能力を聴くことだ。
郭天が先ほど弾いたのは、有名な古琴曲「かささぎの橋の仙」の後半部分だった。
この「かささぎの橋の仙」は、古琴曲の中では難易度が中程度とされている。天はずっと夏挽沅を眼中に置いていなかったため、難易度の低い曲を適当に弾いた。どうせ挽沅に勝つのはあまりにも簡単なことだったからだ。
一節を弾き終え、挽沅が恥をかくのを悠々と待っていた天だったが、挽沅が最初の音を奏でた瞬間から、徐々に体が硬直していった。
極めて低い音が挽沅の指先から紡ぎ出された。非常に微かな音ではあったが、聴く者の心を震わせるものがあった。
会場の観客のほとんどは古琴に詳しくない人々だったが、この微かな一音から、まるで山雨が迫りくるような圧迫感を感じ取ることができた。
最初の小節は、天宮が仙女の無断での下界訪問を察知し、天兵天将を派遣して仙女を捕らえ連れ戻そうとする場面を描いている。
挽沅は軽やかに弦を弾き、流れるような音符が次々と溢れ出した。
天が弾いたのと同じ曲目であるにもかかわらず、挽沅は聴衆を本物の情景の中へと誘い込むことができた。
琴の音が次第に密になり、時折風雨の咆哮のような狂乱の音が混じると、人々は天空に雷が轟き、雲が渦巻く様子を見るかのようだった。
挽沅は琴の音を極限まで低く抑え、帝都大劇場全体が極めて低い気圧に包まれ、息苦しさを感じさせた。
徐々に琴の音は高揚し始め、雷と雨が交錯し、世界が引き裂かれ始める。人々はまるで、あの不運な恋人たちが天兵によって強制的に引き離される様子を目の当たりにしているかのようだった。
愛する人が手の届く距離にいながら、まるで天涯の彼方にいるかのように。
挽沅の弦を弾く手が速くなり、切々と響き、銀の壺が突然割れるように、驚くべき雷が鳴り響いた。